走膩了伯朗大道、覺得池上只有滿滿的稻田和便當可吃，去了一兩次就不想去嗎？對我來說，即使只有山和田，四季的變換就是最好的風景，每次去池上即使是呆呆坐在田邊，就很療癒，所以十一月底忙到倦怠的時候，越發無法漠視桌上那張「蔣勳・池上印象」的攝影DM對我的呼喚，希望趕在金黃色的稻田收割前去看最後一眼，送完孩子上學我就拉著老公出發了！
這次去池上也不是了無新意，從暑假就開始佈展的「漂鳥197・縱谷大地藝術季」因為好評如潮，所以展覽結束後決定不撤展了，讓這十二件藝術品長留池上，算是池上的新景點。過去我們往返池上都會走台九線，到了池上才往裡面走，但漂鳥197介紹了另一條被人忽略的台197縣道，縣道不寬，有些地方甚至錯車也感到擁擠，但如果想體驗台東部落的山間小徑或不想和大批觀光客在進入伯朗大道時人擠人，走台197縣道真是令人賞心悅目的選擇。
今年的縱谷大地藝術季以「萬物糧倉，大地慶典」為主題，邀請了十位國內外的知名藝術家一起來參與佈展工作，目的是結合在地人文景觀，展現縱谷獨特的自然生態美景，而「漂鳥197」中「漂鳥」二字的由來，則是配合泰戈爾的詩集「漂鳥集」，讓這些作品更有人文色彩。但其實我覺得每個藝術家的作品理念及創作過程，才是這個展最有價值的地方，不論是與當地的孩子一起創作，還是利用池上本地的木頭、水與山景來表達對環境的愛與陪伴，都遠超越於泰戈爾詩集的意象，感覺策展單位原本是想用「漂鳥集」來幫忙加分、增添詩意，但反而讓人忽略了作品本身與藝術家的丰采、落於附庸風雅之俗了。
這次我們從台東往北去池上，因此拜訪的作品順序是由最後一個到第一個，有種倒吃甘蔗的感覺，這樣也好，如果從池上開始，可能注意力就立馬被美麗的稻田搶走了XD 可惜的是因為晚了一個小時出發，沒有時間再在池上市區慢慢去看蔣勳攝影展的佈展小店，只能以池上穀倉藝術館作結，是這次的小遺珠，但兩三個小時的走馬看花，賞的不僅是藝術裝置，還有電光部落到池上的小鎮風情，與池上的大片稻田及熙攘的觀光客是全然不同的心境，是真真實實的療癒之旅啊！
[作品12號] 電光牛/ 任大賢
每次經過「電光」這個地方，都忍不住被地名吸引，心裡充滿了好奇與想像：到底是有什麼樣的故事才會留下這樣的名字呢？但總是匆匆經過，沒有機會一探究竟。這次沿著台197縣道，我們直驅電光部落，才發現原來電光部落是一個小到不行卻麻雀俱全的村落，而《電光牛》就位在部落中心的教堂裡面，不知道是否因為我們是平日前來，教堂大門是關的，還好我們不死心地輕輕一推，才發現是歡迎人們進去的，終於得以一探電光牛的真面目。
這隻電光牛據說晚上真的會發光，但在白天的陽光下，鏤空的鐵絲已經白到發亮，在幫牠拍照時，也發現鏤空的理由：就讓山與天空幫這隻牛上色，已是最美，何須復加？電光牛其實有兩隻，一隻大一隻小，本來以為是充滿愛的親子圖，但仔細一看，小牛也有牛角，那..... 就當牠是青少年好了^^; 旁邊就是聖母像，予人寧靜又和平的氛圍。
Is not this mountain like a flower, with its petals of hills, drinking the sunlight? 《Stray Birds 》No.253
這座山不就像一朵花，以其丘陵為花瓣，飲著陽光？《漂鳥集》第253首
[作品11號] 陪伴/ 鄭陽晟
從電光部落沿著台197縣道繼續往北走，就可以看到一大片一大片的稻田，十月底、十一月初應該是來賞稻的最好季節，沒想到十一月底來稻田已經收割了一大半，尤其是《陪伴》的稻草人旁邊的田剛好都收割了^^; 面對光禿禿的稻田，鐵做的稻草人們仍屹立不搖、寸步不離，這不也是一種陪伴嗎？
I am the autumn cloud, empty of rain, see my fulness in the field of ripened rice. 《Stray Birds》No.185
我是那秋雲，不帶一滴雨，成熟的稻田裏，可見我的滿載。《漂鳥集》第185首
[作品10號] 永恆的旅者@振興梯田/ 阿部乳坊
和作品11號的創作者一樣，阿部乳坊的作品也有兩件，只是《陪伴》的兩批稻草人距離較近，因此仍被編列在同一號作品裡，而阿部乳坊的左品則分列為第5號及第10號。為了找振興梯田，我們稍稍偏離了台197縣道，但卻在山路的頂端找到了這個指著遠方的旅人，這是一個近乎真人大小的木雕，如果不是他在當地算有點「奇裝異服」，我們路過可能還不會注意到他的存在呢^^; 那個遠方是哪裡呢？就是池上，想遠眺池上的地景，要感謝阿部乳坊幫我們推薦了一個好地方。
Thou wilt find, Eternal Traveller, marks of thy footsteps across my songs.《Stray Birds 》No.306
永恆的旅人啊！您將會在我的吟唱裡發現您的足跡！《漂鳥集》第306首
[作品9號] 振興壁畫/ Fatih Kucuk
這是我覺得這個展裡最有愛的一個作品=) 作者是土耳其人，他不但到各國畫壁畫，還要跟當地的孩子一起畫！這次壁畫的地點就在振興國小的圍牆上，畫的內容也很有來頭，是阿美族《十個太陽》的傳說，看得出來他不只是想創作壁畫，還想透過這個作品與當地的文化與人群做連結，這個互動是雙向的，如果不是讓當地文化價值融入心中，他的作品也無法毫無違和感地長駐當地，這個創作留下的不只是一個作品，還有文化衝擊與傳承的價值，這才是能走進人類生命的東西。
附上《十個太陽》的創作過程：https://youtu.be/u6NflT-_l-c
They light their own lamps and sing their own words in their temples.
But the birds sing thy name in thine own morning light,for thy name is joy. 《Stray Birds 》No.285
在他們的廟宇裡，他們點著自己的燈，他們唱著自己的歌。可是鳥兒卻在你的晨光裡唱著你的名字—因為你的名字就是快樂。《漂鳥集》第285首
[作品7號] 重蛹/ Roger Rigorth
離開振興國小後我們繼續往北走，很快就找到了下一個國小—萬安國小，這裏離池上已經很近了，因此作品的密集度也逐漸上升，光是在萬安國小就可以找到兩個作品喔！萬安國小的校舍雖小，但是環境很舒服，同時也和社區中心做結合，即使在上課時間進去，也完全沒有受到異樣的眼光。在一個很長的溜滑梯旁，我找到了樹上的這個平衡木，原本以為是可以讓孩子上去玩的裝置，但原來並沒有，重蛹的意思是兩元對立與平衡，如果讓小孩上去玩，可能就會失衡了吧XD
The roots below the earth claim no rewards for making the branches fruitful .《Stray Birds》No.134
樹根讓樹枝長出了果實，卻不索求任何回報。《漂鳥集》第134首
[作品6號] 斗笠/ Jens J. Meyer
走到萬安國小的另一側，剛好就是溜滑梯溜下來的位置，在這裡是另一個作品《斗笠》的所在處。這個作者的兩個作品剛好呈現了《重蛹》想表現的二元對立，《斗笠》的方向是往下打開，而他的另一個作品則是往上開展，同樣都是用布藝來呈現，一個是與樹木的姿態結合，另一個則是與水結合，我個人比較喜歡與水結合的意象，《斗笠》在我看來，更像一個超大的蜘蛛網。
The cloud stood humbly in a corner of the sky.The morning crowned it with splendour.《Stray Birds 》No.100
雲謙恭地處於天空一隅。晨曦為它冠上絢麗光彩。《漂鳥集》第100首
[作品5號] 永恆的旅者—如漂鳥般飛翔@萬安磚窯場/ 阿部乳坊
阿部乳坊又再次為我們找到了隱藏版景點—萬安磚窯場，如果不是跟著導航，我們還不會發現原來這裡以前有磚窯產業呢！一排排的磚窯，與作者的另一個作品展點—振興梯田有異曲同工之妙，但不同於《永恆的旅者》站得如此光輝耀眼，這裡的旅者卻藏在一個廢棄的磚窯裡，人們必須穿過被綠藤爬滿的窯洞，才能發現裡面別有洞天。這個旅者的姿態高高在上，卻給我一種十字架的錯覺，在死寂的廢棄磚窯場裡，我看到了生命。
The burning log bursts in flame and cries,”This is my flower, my death.”《Stray Birds 》No.200
燃燒中的木塊在火光中喊著說：「這是我的花朵，我的死亡！」《漂鳥集》第200首
[作品8號] 自然療癒/ 撒部‧噶照
離開萬安磚窯場後，我們很自然地就進入了伯朗大道的範圍，因為我們只是沿著外圍道路走，不需要騎著腳踏車進入觀光勝地，所以面對「車輛禁止進入」的標示和沿路叫我們停車的自行車店家，心情得以保持一貫的輕鬆（第一次來真的被嚇傻了）。當我們來到這個作品展點時，還疑惑了一下怎麼沒有排隊拍照的人潮，後來才發現這應該不是人潮經常路過的那個路口，但風景一樣很美啊！下次不要去排隊擠相框那邊拍照了，記得來這個美麗的鞦韆拍池上風景喔^^
The trees , like the longings of the earth , stand a-tiptoe to peep at the heaven. 《Stray Birds》No.41
樹木就像大地的渴望，踮起腳尖，遙遙窺向天堂。《漂鳥集》第41首
[作品4號] 洗滌的殿堂/ Jens J. Meyer
《斗笠》作者的另一個作品就在池上稻田旁的洗衣亭裡，非常具有道地特色！同時還能俯瞰伯朗大道（可惜都收割了），能與裝置藝術結合真是太棒了，也佩服藝術者的眼光。和《斗笠》對立的是兩重向上開展的「漏斗」，彷彿是承接來自天上的雨水，讓婦女們有乾淨的溪水可用來洗衣，甚至讓農民灌溉良田，在池上這個地方，「水」是絕對不可缺少的元素，所以我喜歡這個作品更甚《斗笠》呢！
The clouds fill the watercups of the river, hiding themselves in the distant hills. 《Stray Birds 》No.174
雲兒把河之水杯注滿；自己卻隱藏在遠處的山中。《漂鳥集》第174首
[作品3號] 跑道上的水滴/ Jaakko Pernu
這個超大顆的水滴就在池上水利公園裡，話說這個水利公園我第一次來池上時也有經過，但完全沒有發現裡面有什麼特別之處.... 而這個水滴的位置就在鯉魚造景的旁邊，感覺搭配得天衣無縫，同時也表達了作者關注環保議題的理念。用相思木堆疊出來的大水滴非常有美感，能使用如此乾枯堅硬的木材呈現水的柔美外型，不但可看到藝術家的功力，也讓人印象非常深刻！
“I give my whole water in joy,” sings the waterfall, “though little of it is enough for the thirsty.” 《Stray Birds 》No.69
「我很高興奉獻了所有的水，」瀑布歌唱：「雖然少許水已足供人止渴。」《漂鳥集》第69首
[作品2號] 水跳舞的歌聲/ 尼誕‧達給伐歷
因為要尋找最後兩個裝置藝術，我走進了水利公園，這才發現公園裡的清澈小溪美得驚人！難怪短短的一段路，就出現了兩個作品。《水跳舞的歌聲》乍看下有水車的雛形，後來又覺得像木琴，但竹筒是固定的，與我想像中可以手動擺動不同，所以十二個裝置藝術都不是互動裝置啊！這樣才能專心聽著潺潺水聲並欣賞眼前的美景吧！我是這樣解讀的。
Not hammerstrokes, but dance of the water sings the pebbles into perfection. 《Stray Birds》No.126
不是鐵槌的敲打能奏效，只有那水的跳舞歌聲，能使石卵臻於完美。《漂鳥集》第126首
[作品1號] 在河之間/ 李蕢至
最後一個作品，其實是編號1號的作品，就在橋上不遠的前方。台灣的藝術家近年將「竹」應用在建築藝術上可以說是出神入化，每次看到大型的竹製裝飾藝術都覺得好喜歡！《在河之間》真的就是「在河之間」，透過與橋的結合展現了竹之美，還有與風及水的互動，最喜歡的就是走到橋底有個竹牆做的「漏窗」，從窗框望出去，就是一幅絕美的河景，感謝天地如此之好，成就這樣的隱世名畫，讓我的漂鳥197之旅能劃下心滿意足的句點。
Maiden, your simplicity, like the blueness of the lake, reveals your depth of truth. 《Stray Birds 》No.209
少女啊，你的單純，有如湖水之蔚藍，透露著你真誠的深度。《漂鳥集》第209首
走完這十二個裝置藝術，已經日正當中了，因為還要趕回台東，所以我們只好匆匆去池上穀倉藝術館拜了個碼頭，蔣勳的攝影展一張都沒看到，倒是看到了他畫筆下的花東縱谷，最後帶了福原香豆腐和豆花回去，也算是給自己的肚皮一個交代。這次在池上市花的時間不多，給自己一個理由下次可以再來，下一次，要好好用自己的雙腳來逛逛池上的店舖，而孩子上次去的牧野渡假村，聽說有號稱他們這輩子超過最好吃的冰淇淋，有機會也一定要去吃吃看啊！
Ps. 漂鳥197的作品地圖（用Google領路不怕找不到喔）：http://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/?page_id=7017
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